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　　二胡演奏的时候，节奏或慢或快、或平静如流或起伏跌宕，一整套下来行云流水。但是对于初学者来说，想要跟上二胡的节拍还是有一定的难度的。

　　学二胡怎样跟上节拍

　　把一拍分为两下，在心里数1,2两下为一拍，数一下为半个四分音符或一个八分音符或两个十六分音符，这样就不容易乱了，教你个办法，你可以先找一些简单的曲子来拉，打上节拍器放慢拉，把百分之八十的注意力放到节奏上，就是音拉错弓法拉错也没有关系，但是节奏一定要拉对。

　　如果拉错了就停下来将错的地方正确的演奏3遍再继续，时间长了你的节奏就稳了，然后再慢慢把注意力放到弓法和音上，将难点逐一击破就好了，不要灰心，专业学习二胡的人也是这样走过来的，慢慢来就好了。

　　二胡慢长弓练习技巧

　　常言道“弦乐的弓子声乐的气息”，可见运弓的重要性。慢长弓是指用全弓拉出较长的声音，他是拉二胡的基础，也是其中的重点与难点。练习慢长弓不单是拉出长音，它还是速度、力度、音色、气息等控制的训练途径。

　　慢长弓练习要求运弓平稳匀直、弓速缓慢、换弓换弦痕迹小。就如练太极拳表面要求松、慢、圆、匀，所要达到的体悟状态则是沾、连、粘、随。这与二胡慢长弓有惊人相似之处。

　　运弓平稳匀直，平是指弓要持平，保证弓杆与琴皮垂直，这时琴弦振动能以最高效率传给琴皮，因有琴杆存在，不能达到真正的垂直状态，只能最大限度保持弓杆与琴皮垂直;弓子运行线路保持在一条直线上，不要向上下前后偏移走出弧线，如擦弦角度发生变化，弦振动方向、振动效率、发音也会变化，这是发音稳定的前提条件。所谓稳，即练习时要追求一弓声音的力度均匀，不要忽强忽弱、渐强渐弱，这是练习要求，实际演奏中的力度变化那是另外一回事。

　　弓速缓慢是指练习慢长弓时，在声音连贯不失真的前提下最大限度放慢运弓速度。

　　换弓换弦痕迹要小，一方面是缩小换弓停顿时间，另一方面是减少换弓时出现杂音。具体方法是：当运弓即将接近端点前，手腕与手指逐渐调整到起始状态，这也是常说的当大臂、小臂运行到极限时，手掌与手指继续向前运行几厘米，这对缩小换弓停顿时间能起到重要作用，换弓的瞬间，手形保持不动，大臂小臂带动弓子运行，因为换弓时手腕与手指的动作参与很容易产生杂音，产生明显的换弓痕迹。

　　初期练习慢长弓首先要掌握正确的持弓运弓方法，右手尽可能放松，用心体会速度运弓速度、弓毛对弦压力与音色的关系，避免马尾与弦之间压力过大出现咯咯的噪音与压力过小打滑而出现发虚的声音这两个极端情况。在此基础上努力找到贴弦的感觉，感到马尾与弦有阻尼感(马尾与弦之间的摩擦力的存在)，就是弓与弦之间有一种“涩涩的”手感。有人称之挂弦、咬弦等，都是指的这个摩擦力。找到了这种摩擦力的感觉，二胡运弓就有着力点了，力就会有处可使，不会出现英雄无用武之地。把这种最佳用力感觉熟练掌握，并寻求弓速、弦压与音量的虚实关系，增强对弓子的控制能力与技巧，慢慢形成下意识动作，最后达到“意到、气到、力到、音到”的程度。说起来容易，做起来是个漫长的过程。

　　右手用力要点是大臂带动小臂，当手在挥动一个鞭子与挥动一根棒子的感觉会完全不同，挥动鞭子比较灵巧轻松，挥动棒子则不然，感觉比较笨拙费劲，可以理解为：鞭子中能量以波的方式传递，挥动棒子一般机械做功的方式传递(个人理解不一定正确)，能量以波的方式传递效率相对较高。手臂放松的情况下，挥动手臂如挥动手中的鞭子;如手臂僵硬则挥起来不但费劲，速度也是个问题，拉琴要不一会儿手就会觉得比较酸胀，力量用得大能量传递效率低，部分能量消耗在紧张的肌肉中，加速了肌肉疲劳。所以运弓中必须保持放松，当然，放松时相对的，不是完全放松，完全放松就做不成什么事了。只能在保证持弓、运弓应有力度的前提下最大限度放松。

　　运弓过程中贴弦力是利用杠杆原理通过手指加上去的。杠杆原理如同常见的衡器称杆，同样重量的称砣，在近秤钮处秤钩所需的物体轻，在远离秤钮处秤钩所需的物体较重。在运弓上也是一样，加在弦上的压力如同称砣，这个压力保持不变，则手指加在弓杆上的力则时刻在发生变化，自弓根到弓尖用力逐渐加大，反之亦然。在实际拉琴时很少关注这个力度的变化，只要保持摩擦力大小一致就可以了。

　　关于一弓多长时间为宜，这个没有确切标准，一般尽自己的能力达到最慢且音色圆润而且不间断就可以。在练习慢长弓时也可以配合呼吸进行，即拉弓时吸气推弓时呼气，让呼吸随运弓缓慢均匀流畅的进行，在演奏中的呼吸则随乐曲节奏进行。慢长弓不是为了慢而慢， 当然慢也是一种功夫的体现 。

　　练习慢长弓时可以按每分钟60拍速度，一拍一弓、两拍一弓、四拍一弓、八拍一弓、十六拍一弓这几种弓速各拉一会儿，静心体悟弓弦之间的微妙关系。

　　二胡自学自练的技巧

　　1. 入法万变不离其宗 不管自习方法各持何道，总的说来，最有效的方法应遵循：“一个坚持，两项规律，三大克服，四不放过”的基本原则，万变不离其宗。 一个坚持 作为业余自学者，由于缺乏专业培训形成的压力，因此首先要有坚持始终的学习精神，充满激情、自我施压，多听多唱多模仿，持之以恒。 “爱它一生不容易，持恒方称二胡情” 两项规律 一是对每首新曲，一定要遵循‘会唱才会拉’的规律。人的一切动作靠大脑指挥，先消化入脑，动作反映才会敏捷不走弯路。这里指的唱曲不仅是识谱，而是按一听二唱三放开的规律进行。一听就是对全曲的演奏首先应对照曲谱反复收听，直到曲谱听熟、音韵入心，然后把该曲应有的风格和韵味哼出来，对乐曲有了基本认识的基础上再动手大胆放开练习，首次能拉多少是多少，无需拘谨。 二是‘熟才能生巧’的规律，长弓稍快后慢解决力度均衡、短弓稍慢后快解决快捷清晰，某些章节甚至要一小节一小节地练习，在此基础上再逐渐达到要求的速率。急于求成则欲速而不达，很可能高不成低不就，或迟迟不能过关，甚至丧失信心拉一辈子也残缺不全。 “律遵高一尺，艺出高一丈”。

　　三大克服 即克服随意性、盲目性、浅表性等三性。 随意性：指法不按规矩，弓法随心所欲，兴致来了，猛拉一通，忘乎所以，不讲效果。 盲目性：没有目标，东一榔头、西一棒子，曲曲缺臂、调调少腿;或自不量力，哪壶不开提哪壶，结果事与愿违，进展迟缓。 浅表性：不求胜解，自鸣得意，技无一所长，意不知所云，会拉一大筐，曲曲不咋样。 “三性为大害，自学难成才”。 四不放过 音准失度不放过：每按一指，都要力求准确到位，这可是最基本的要求，一‘准’压三丑啊! 节奏不符不放过：特别对于引子、华彩及自由部分，这是乐曲的精华之一，专家演示了最动听的优美节奏，老老实实模仿学练，即可以达到画龙点睛的效果; 遇到难点不放过：对于疑难章节，如高难指法、重点弓法，一定要做到不到位不放过，切莫半途而废，坚持下去，技能必将水涨船高; 贯气不够不放过：贯气是全曲演奏要尽力体现‘节奏有序、强弱分明、前后呼应、整体性好’，或荡气回肠、或行云流水，如同书法作品一样，要凸出神韵，才能挥手惊人。 “要想二胡拉得好，四不放过必经道”。

　　2. 基本功是骨架，感情是血肉 二胡演奏其基本功技巧只是骨架，沉入意境奏出感情才能有血有肉地凸出神韵。业余爱好者在技能上与专业人员相比，可以说有天壤之别。科班培养的专业人才，一个学期只教练2～3首独奏曲，大部分时间是学拉枯燥乏味、奇难无比的练习曲，他们一年等于业余五年有余。他们的基本功肯定让你自叹不如，高者可令业余人士无地自容。但对乐曲的理解和表达，专业人士能达到的业余人士也未必不能达到，即所谓‘技拉不如，心拉作补’的道理。 笔者以为二胡曲通常可分为技巧(为主)型、意念(为主)型及混合型三类，演奏则分为技奏与心奏。现以典型乐曲为例，技巧为主代表乐曲如：喜送公粮、草原三马(指赛马、奔驰千里草原、战马奔腾)， 空山鸟语、金珠玛等 ，曲韵通俗易达，其技巧高于意境，基本功达到什么程度，通常就可以模仿完成到相应的程度。但对战马奔腾这类高难曲目，技能不够，勉为其难不会有好效果。 意念为主代表乐曲如：江河水、病中吟，汉宫、二泉、怀乡行;其类典型特点是全曲并无突出技术障碍，看似容易拉时难，即使专业人士也未必每次都能拉好，涉世不深，心力不够，靠单纯模仿不易成气。还需要从模仿中去追寻演奏家所表现的曲意，同时也要发挥自己的想像力，训练用意念去完成两手的配合，以全身心的投入来抒展乐曲的感情，如此练习提高心奏能力才会有实质性进步。如做不到这一点，拉这类乐曲将会有气无力、平淡乏味。 混合型乐曲如：月夜、壮别、闲居吟，三门峡与豫北情，这类乐曲在技巧和意境都需要较高的表现力，缺一不可，否则必将成为让人烦心的一堆垃圾，若想练习随想曲、协奏曲之类更高级的乐曲，则更是如此。 显然达到以上要求并不容易，但中老年人有丰富人生经历和较强的理解力，这种优势运用得当，选择好适宜和喜爱的乐曲，坚持做下去必能更上一层楼，从而感到充实和陶醉。 对于歌曲类曲目的练习，大体上可按上述前两类进行，有的歌曲把音准、节奏、基本风格掌握好就能顺利完成;有些抒情歌曲韵味十足，不用心去练，也会事与愿违。

　　3. 将效果评价视作陶冶情操的添加剂 作为二胡爱好者，当然希望通过展示自己的实力而得到恰如其分的评价，如参加考级活动等。即便是中老年业余人士，大多虽无考级的愿望，但同样很想通过某种评价方式来了解自己的真实水平，以保持和激发自学热情。 最简便易行的自我评价方法是：对于同一首曲子，即按前列的‘四不放过’的要求，每做到一项，就是一大进步。但第四项一般很难自行判别，你可以跟着CD拉，如90-100%能跟上，说明其进步已十分明显。 级差类比的方法，也就是能在大体相同的时间内完成高一级的同类乐曲的练习，并能继续学会同级中的另一曲目，表明你的水平无可非议地已经上了一个台阶。 另有一种说法“二胡拉得好不好，二泉印月见分晓”;“二胡拉得快不快，奔驰千里可比赛”大意是指能拉好‘二泉’、‘奔驰’这类经典乐曲，足见你的综合实力已达到较高水准。 通过胡友之间的交流，从取长补短中当然更能了解自己的实际水平。 不过评价不是目的，而是寻求新的激情，高低千万别太当真。 发挥余热与自娱自乐相结合，让你的琴声伴随着时光而怡然自得;休身养性与求强上进相揉合，使你感受到‘不是考级胜似考级’的无穷乐趣!

　　按住弦拉,开始会比较难听,枯燥,但一定要听准音,资料可以买一本二胡基础入门的书,歌不一定很多,但要有教多练习曲,不要怕拉练习曲,打好基础是关键,当然最好还是请老师教.

　　简单点说，二胡左手用指尖按弦。行弓的时候右手手腕尽量保持水平，先练拉内外弦空弦，右手熟了再加左手。

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